发布时间：2024-08-13 16:08:16源自：http://www.yancollege.com作者：仰望免费范文阅读(0)
作文，是一个词语，意思有两种，其一是撰写文章，其二是指学生的写作练习。
在日复一日的学习、工作或生活中，大家都尝试过写作文吧，作文是由文字组成，经过人的思想考虑，通过语言组织来表达一个主题意义的文体。那么一般作文是怎么写的呢？下面是小编（精选16篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”江泽民的这句话鼓励我们在传承的基础上勇于创新。
艺术需要传承。
在中国的相声演员中，子承父业的有很多。马三立出生于曲艺世家，祖父马诚方是有名的评书艺人，以擅说《水浒》著称。父亲马德禄是著名的“相声八德”之一，而且是相声名家恩绪的爱徒与门婿，马三立初中毕业后就子承父业说起相声，成为一代相声大师。而他的二儿子马志明又子承父业，在马三立的言传身教之下，学会了大量的传统相声段子，并在海内外演出中获得了好评。侯耀文继承了父亲相声艺术大师侯宝林先生的事业。杨议继承了父亲杨少华的事业，并且和父亲一起同台表演，成为一对有名的父子搭档。
创新需要勇于探索的精神。
著名物理学家、诺贝尔奖学金获得者杨振宁教授在做报告时评价他的导师泰勒的成功时，有过这样一段耐人寻味的描述：泰勒几乎每天都有十个想法，其中有九个半是错的，但他不在乎。然而，他就凭着每天半个对的新思想的积累，获得了巨大的成功。
杨振宁说：“创新有两点：一是不要固于前人的成就，二是不要怕错误，这两点都需要胆量。”
创新是人类所特有的创造性劳动的体现，是人类社会进步的核心动力和源泉。创新是人们在认识世界和改造世界的过程中对原有理论、观点的突破和对过去实践的超越。
传承是对旧事物的或是传统的事物中的优良的事物进行继承，创新则是在对传统的事物中的好事物进行发展
继承传统、推成出新始终是我们成功的无上诀窍。
中国五千年的文化，使我们精神世界更加丰富，改革开放40年来，中华民族能走出一条具有中华民族特色的发展之路，是中华灿烂文化的结晶，更是中华民族用双手用血液凝聚的果实。
一代代的传承是中华民族具有独一无二的底蕴，由先人为我们开辟的道路，是经验更是财富，倘若没有这些传承，又何来中华民族是特色的呢?秦国的灭亡，唐朝的强盛，清朝的腐败，这些宝贵的历史积累，在改革开放40年来迸发。使中国以惊人的速度高速发展，创造一个又一个中国奇迹。
创新，基于先人的经验，结合中华民族的智慧，中华民族实现富强，离不开这些高铁，丝绸之路共享单车，支付宝支付，微信支付等无现金支付，这些都是以创新实现。
创新是让中华民族生活更加丰富美好，也是让世界生活的多姿多彩量子技术，嫦娥奔向月球，5G时代等新名词进入我们的生活，不仅是中华民族，更是给世界添上浓厚的色彩。
在改革开放以来取得的成就并不足以令我们满足，不能让我们中华民族挺立于世界，我们可以自豪，但不能骄傲，历史的事实告诉我们，谦虚才能使我们进步，在获得自豪感和归属感的同时必须具有责任感，中华民族依然要继续探索和创新，依然要肩负起责任，只有不断的创新才能给后人留下光明的道路，只有不断的积累前人的经验才能创新。
历史的车轮滚滚向前，只有不断进步才能防止被淘汰这是从古至今的生存法则，也是适应时代的法则，民族的延续使我们需要传承，需要创新。文明的进步使我们需要传承，需要创新，中国一定不会忘记初心继续前行，为实现中华伟大复兴梦而努力奋斗。
中华民族前进的道路依然很长，船会动梦想的彼岸，会变历史血淋淋的教训鞭策着我们，对美好生活的向往激励着我们。创新和传承是中华民族实现梦想的工具，给我目标，指引着我们不断的探索中华民族特色的发展之路，文明给予我传承，我以文化馈赠文明。
事物的发展需要传承，同时也需要创新，因为创新与传承是相辅相成的。传承是对旧事物的继承，在传承的基础上发展，就必须要创新。在生活中，想要获得成功，创新是必不可少的，但是缺少了传承，创新便会成为无源之水，无本之木。只有既善于继承前人的传统，又懂得发扬自己的特色，勇于创新，才能更上一层楼。
就像我们福州的油纸伞，在我们福州人早期的生活中，它是雨季必不可少的伞具，但因为它的缺点——笨重、易损、不耐用、难修复、价格也没有优势，所以当自动伞这个新生事物出现时，它的劣势就更加明显了，很快人们就把油纸伞搁置起来，都更新换代，使用轻便、易携带、耐用、物美价廉的自动伞了，就这样油纸伞渐渐衰败，退出了历史的舞台。可是近几年，由于人们对传统文化的重视与创新，让油纸伞这棵老树发新枝，发挥了油纸伞的另一个功能——装饰，保留油纸伞的传统工艺，绘上各种精美的图案，把油纸伞作为装饰品，体现中国风;作为老福州的象征，变成旅游纪念品……油纸伞又重新出现在我们的视野中，在创新中获得新生。
再如我们老福州的传统小吃——百年老字号的“同利肉燕”，听妈妈说老福州人都喜欢吃肉燕，而肉燕皮的加工也属于传统手工艺，同利肉燕的后辈们在传承老手艺的基础上，既保留了肉燕的美味，又延长了肉燕的储存时间，利用电子商务这个平台和现代冷藏运输物流链，将肉燕从福州推广到天南地北。就连在上海工作的姑姑也能吃到家乡老福州的味道了。是啊，味道是传统的，创新的销售模式让福州传统小吃发扬光大，这不正是继承与创新的完美融合吗?
传承和创新是鱼与水的关系，没有了传承如同只有鱼没有水，再好的创新也会成为海市蜃楼，不会有长久的生命力;而只有传承没有创新则如只有水没有鱼，毫无生气。只有鱼和水统一在一起，才能表现鱼的灵动和水的柔情。“问渠那得清如许，为有源头活水来。”没有了传承便是无源之水，而没有了创新也是一潭死水，只有在传承的基础上创新，才能让美好的事物历久弥新，生生不息。
“碧艾香满处处忙，谁家儿共女，庆端阳。细缠五色臂丝长，空惆怅，谁复吊湘，往事莫论量，千年忠义气，日星光，离骚读罢总堪伤，无人解，树转午阴凉。”长眠于大地的诗人啊，你是否也预料到现今端午的荒凉呢?
“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”的屈原，已不再是那样光耀后世，他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了，不少人开始不断追求物质的享受，生活的刺激，在灯红酒绿中浪费青春，在纸醉金迷中虚度年华，又有多少人解《离骚》之苦，又有多少人会屈原之意?端午节的背后成了是人们玩乐的假期，其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽，有的只不过是闲余饭后的谈资罢了。
在漫漫华夏几千年文化中，中国文化的传承竟也会断流，是文化的缺失吗?没错，先是端午节被韩国申遗，主权受辱;接着清明时节议纷纷，国人庸俗，难道还要让中国的文化从此消失吗?虽说早将传统节日定为国假，但对其重视程度却仅仅停留在物质之上，文化的缺失尤为重要。清明节的接踵不正是人们庸俗的体现吗?亲人在世时无暇多尽孝心，天人相隔后，花费无谓的钱财，对逝者价值何在?掩藏背后的不正是拜金主义、攀比之风吗?更让人心痛的是，造别墅，造名车后又掀起了纸糊苹果成祭品的潮流，这些都折射出了社会的病态，难道不正与屈原正直的精神背道而驰，难道还想再上演一次悲剧吗?
文化的传承早已刻不容缓，对文化的关心与重视不能只是在表面上，要有意地去创新，去培育。当然，创新是以文化内涵为基础，像纸糊苹果成祭品，这种行为万万不可取，这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产，其背后也对它进行了很多的创造性发挥，将它所包含的精神不断地拓展，为国人所吸收接纳，相比之下的我们难道不该惭愧吗?自己明明不去好好地珍惜爱护自己的文化，当他人成功申遗时再去争执，一切又有何意义，难道不觉得羞愧吗?难道我们不该好好地反思自己的文化缺失吗?难道还要让春节，元宵等传统节日都被他国抢去吗?不!对自己的文化我们要去继承，但同样我们也要创新，将现代文化中的多元融入其中，把文化中的意义传承下去，这才能有效地保护我们的文化。
我相信，不，我坚信，中国的文化在不断地传承与创新中，定会在历史的苍穹中绽放光辉，睡在水中的屈原也会会心一笑吧!
从记事起，家中书房挂满了竹子图，水墨的质感清晰而饱含韵味，节节的竹竿象征着蒸蒸日上，大有不与世间污秽同流之意。小时候虽惊叹于画上竹子的惟妙惟肖，却对边上那几行小字频频皱眉。
小时队书法不甚了解，长大了才慢慢有所知晓，那字非隶非楷，并不如平日所见那些大家之字整齐美丽。
年级再长些，我了解到那是明清时期板桥的字画，此时又方知郑燮的字长久以来一直备受世人议论，有说他的字歪歪斜斜，似连小学生都不如；却也有人以为它错落有致、别有韵味的，他们说隶书、楷书皆传承于千百年的书法文化，而郑板桥又将其进行了创新。
板桥体诞生于满清较胜时期，那时的清王朝对文字的约束更是严格，无论是八股文的盛行抑或文字狱的猖獗，都使那个时代的文章死气沉沉，而郑板桥却在如此重压之下形成独一无二的文体，是他对当朝封建的不腐还是对自由与创新的向往。
正是这种传承与创新，不仅仅出现板桥体这样绝世佳作，更是形成了五千年独一无二而又博大精深的华夏文化。
上溯至春秋时期，孔子对于炎黄帝思想的传承与对治国修身创新性的独特融合，形成了对后世影响颇深的儒家思想；而战国的孟子，他又传承了孔子的“仁”的理念，对执政也进行创新，融入“仁政”的概念；诸子百家的文化成为后世文人诸如苏东坡、李清照、辛弃疾、杜甫等文人墨客传承的对象，而那些垂名青史的大师们无一不是在传承的基础上进行创新。不同的经历与情感酿出文化与文学无与伦比的美丽。
传承与创新对现世也是不可或缺的，无论是作家韩寒对于古典文学的继承与现今社会挫败的创新，还是现代舞对古典芭蕾的传承与对近代自由的新鲜无独的创新，甚至是高科技产品的出现都以身证明创新与传承的重要性。
传承是对于古旧文化的肯定与对精华的保留，而创新是结合不同的时局、不同的社会状况而产生的独一无二的内容。唯有两者共同结合，才能达到“和”的境界。
“正确的道路是这样的，吸取你的前辈所做的一切，然后再往前走。”托尔斯泰这句话，意在告诉人们，传承与创新二者都是不可或缺的。
如果一直遵守着旧规矩，就不一定会有好结果。
晋代的王羲之，被誉为“书圣”。他学习书法，不但刻苦认真，而且博采众长，不断地扩大自己的知识面。据说他起初向卫夫人学习书法，后来又借鉴其他的书法临摹，像李斯等等。他泛览博识，然后才独创出一种俊逸妍美的新书体。前人高度评价他的书法如“龙跃天门，虎卧凤阙”。他的代表作品《兰亭序》被誉为“天下第一行书”；楷书《乐毅论》则被誉为“千世楷法之祖”。
米芾是宋代四大书法家之一，年轻时学习书法很刻苦，他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹。当他把古人的真迹和自己临摹的作品一道归还原主时，连主人也分别不出真假来。别人终于对他说出了要创新。他听后慢慢冲破束缚，发扬长处，到晚年终于形成了自己的风格。
创新，就是不断地推陈出新，也就是在学习和借鉴前人的基础上，创造出的作品。
王安公司，在20世纪70年代到80年代曾称雄于个人电脑领域，被称为美国式成功创业的典范。进入80年代后期，个人电脑业迅速发展，美国国际商用机器公司和其他公司相继推出了体积小且可以互相兼容的个人电脑，其价格只是王安电脑的1/3，而且可采用市场上的通用软件。而王安公司忽略了市场变化的情况，仍然坚持生产老产品而不创新，导致销路越来越窄，作为公司继承人的王安博士的儿子不得不在法院申请破产保护的文件上签了字。可见，一昧的“传承”的后果可想而知。
我们不缺乏要传承的东西，但也需要创新，因为创新，是汗水酿成的琼浆，它历久弥香；创新，是向往的彩虹，它绚丽辉煌；创新，是一道铜墙铁壁，它固若金汤。
“正确的道路是这样的，吸取你的前辈所做的一切，然后再往前走。”托尔斯泰这句话，意在告诉人们，传承与创新二者都是不可或缺的。
如果一直遵守着旧规矩，就不一定会有好结果。
晋代的王羲之，被誉为“书圣”。他学习书法，不但刻苦认真，而且博采众长，不断地扩大自己的知识面。据说他起初向卫夫人学习书法，后来又借鉴其他的书法临摹，像李斯等等。他泛览博识，然后才独创出一种俊逸妍美的新书体。前人高度评价他的书法如“龙跃天门，虎卧凤阙”。他的代表作品《兰亭序》被誉为“天下第一行书”；楷书《乐毅论》则被誉为“千世楷法之祖”。
米芾是宋代四大书法家之一，年轻时学习书法很刻苦，他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹。当他把古人的真迹和自己临摹的作品一道归还原主时，连主人也分别不出真假来。别人终于对他说出了要创新。他听后慢慢冲破束缚，发扬长处，到晚年终于形成了自己的风格。
创新，就是不断地推陈出新，也就是在学习和借鉴前人的基础上，创造出的作品。
王安公司，在20世纪70年代到80年代曾称雄于个人电脑领域，被称为美国式成功创业的典范。进入80年代后期，个人电脑业迅速发展，美国国际商用机器公司和其他公司相继推出了体积小且可以互相兼容的个人电脑，其价格只是王安电脑的1/3，而且可采用市场上的通用软件。而王安公司忽略了市场变化的情况，仍然坚持生产老产品而不创新，导致销路越来越窄，作为公司继承人的王安博士的儿子不得不在法院申请破产保护的文件上签了字。可见，一昧的“传承”的后果可想而知。
我们不缺乏要传承的东西，但也需要创新，因为创新，是汗水酿成的琼浆，它历久弥香；创新，是向往的彩虹，它绚丽辉煌；创新，是一道铜墙铁壁，它固若金汤。
文化的传承离不开创新，利用现代方式给传统赋予新的内涵。创新是一个民族发展的不竭动力。
北京清华附小的学生为致敬苏轼，不仅通过吟诗等方式进行课题研究，完成带有专业色彩的论文。这件事不正是利用创新弘扬传统文化吗？虽然小学生能力有限，但苏轼的数据分析他们做的非常专业。这不正体现了传统文化的继承吗？
文化创新可以通过多种方式。近年来，国学的兴盛使中华传统文化在现代信息下传播，有热衷于汉服的大学生，还有成语大会的热播。多种多样的文化形式通过大众传媒进入我们的视野，为我们铸造一个灿烂辉煌的传统文化。
春节期间曾看过央视的《经典永流传》，印象最深的当属四个成人演奏中国古典乐器，随着孩子们身着民族服装利用中英交替演唱《登鹳雀楼》。这种中西结合将传统诗词与现代音乐相结合使人无比震撼。传承经典，与现实结合。
将经典古典诗词与现代音乐结合的事情屡见不鲜。而在我国古代文化也随时代的变化而变化。如：柳公权在博采众长的文化基础上结合自身特色创造出浑厚中带锋利，严谨又开阔的柳体从而丰富了中国书法艺术，为传统书法增添新的气息与活力。
随着西方文化的渗入，近现代著名画家徐悲鸿在传统中国画中融入西方色彩，既体现了中国画的韵味又将创新融入画中。从而创造出新颖而独特的风格，尤其奔马图几乎成了中国现代画的现代标志。
当今中国，传统文化有些虽然已经消失，但保留了几千年的文化我们要传承下去。传承经典，历久弥新。随着时代的发展推陈出新。让传统与现代科技结合，开展传统文化活动，使人们唤醒对传统文化的保护。共铸中华文化辉煌。
经典在于传承，失去创新的传承将会使文化缺失活力与激情。所以，传承文化，重在创新。让创新中华传统文化成为时代印记，让人人都能铭记传统文化的优秀成果。利用创新方式，实现传统文化与现代信息的融合。
传统文化的继承需要创新技术的帮衬，让传统文化在创新的作用下历久弥新，源远流长。
行走过这个剧院大门口，门中隐隐传来高亢的歌声，院门口还贴着一张巨大的海报，正是关于戏的广告。走了许久，见此剧院，一时兴起，信步入此地。
如今社会，难得见这一方净土，毫无喧哗，只有乐声声声入耳。座位上每个人的神情，都充满了肃穆。我心中微微悸动，戏曲作为中华流芳百世的瑰宝，当世人确实少了应有的尊敬，也只有那些老辈人的心中还存有一份热爱与敬重。
近夜晚，院内灯光昏暗，台上却炫烂着光线，与席下的暗形成鲜明的对比。我仿佛也看见了历史中的人们。他们的夜晚何来灯光，是何等不便。我不禁浮出些许笑意，许多人说现代的创新科技扼杀了传统艺术文化在人们眼中的地位。我看不然，科技反而给了传统艺术更大的发展空间与方便，看这白炽灯，这音响，这些创新科技之物已经渗透进传统文化的每一个地方。
实际上，传统文化艺术在中华民族心中的传承从未动摇过，传统文化是一族之本，是一个民族的根。可社会需要创新，人类要进步就离不开创新。
这矛盾吗？我思索着。
走出剧院，仿佛经过洗礼，我精气神一下子好了许多。在一处公园内，看见一群老人在用电脑视频学习太极，一些孩子看着手机大声朗读，生气勃勃，传承与创新，这不是一个死结，既然两个都需存在，那我们要做的只是去融合它们。如今社会何处不显现着传统与创新融合的场景，就像电脑的硬件和软件，硬件是电脑的根本，不能丢失，软件是创新也不能丢，两者都不可独立起来，那么它的组合，就构成了电脑强大的系统。
这时我的心中豁然开朗，传承与创新无需分开，他们可以合成一体，组成新的瑰宝，为社会绽放它更闪亮的光泽。
风起云涌的动荡时代，纵使是文人志士也在新文化运动中迷失方向，于“抛弃旧文学”中走向极端，甚至郭沫若大师亦公开批判国学大师陈寅恪，似乎要将传承千年的文化均付之一炬，依其所见，似乎创新便是“不破不立”，便与传承相对立，但我以为，创新自寓于传承。
传承，并非狭义上的继承，其本就蕴含了扬弃的智慧。孔夫子“述而不作”，其所传述的先人的智慧，同时弃其糟粕，此等选择过程本就是一种再加工，并加之以自己的思考，又何尝不是一种创新？所谓创新，本就是厚积之后的薄发，本就是薪火相传之后的水到渠成，二者从未对立，相反，创新始终寓于传承之中。
漫漫历史长河中，无数文人大家于传承的瀚海中披沙拣金，而同时孕养于传承之中的创新之思想终得以璀璨于人类群星。艾略特诉诸古典，传承从但丁到德莱顿的传统，他的次次创作都是对古典文化的再致敬，营造出陌生的美感，如晨钟暮鼓般唤醒人们内心“没有雨只有雷电”的荒原；木心远赴异国却仍凝古典文化于心，于传承中融汇中西，其“文学嘉年华”之创新思想便于传承中应运而生……当传承的文化弦诵不绝，寓于传承中的创新自然会从一代代人追本溯源的思索中、孜孜不倦的完善中喷薄而出，创新方成为其创新。
然而，厚黑学和致富秘籍畅销的当下，无数人急功近利，无数抛弃传承的“标新立异”堂而皇之戴上“创新”的面具，进入公众视野。君不见，各种架空文学横空出世，“创作鬼才”层出不穷，然而，未经传承孕育的“伪创新”，带来的雷点频出，以致贻笑大方。更有甚者，假借传承的包装，如“气功大师”王林，欺骗乃至危害大众，不仅可笑，更为可怕，是为荼毒社会之蛆虫。由此可见，一旦失去传承的文脉滋养，所谓创新，不过是跳梁小丑，既不可取，也不可能。
因此，当我们真正意识到创新寓于传承，我们将拒绝抛下一切的天马行空，也不再会有“焚书坑儒”“打倒孔家店”如此摒弃传承的悲剧。我们将有更多的白先勇，于对昆曲的深刻传承与解读中，方迸发出艺术创新的灵感，使“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”余音绕梁；我们将有更多人于陀思妥耶夫斯基的文章中窥见人性的渊薮，从传承之泉中采撷寓于其中的创新。
“我们都是历史中的人”，卡尔维诺如是说道。我们本身处传承之中，让我们于传承中创新出自己的历史。
遥远的东方有个美丽而古老的国家——中国。她有着五千多年的悠久历史；有着数不尽的神话传说；有着文明而古朴的民风；有着灿烂无尽的民族文化。世上最雄伟、壮观、迷人的山，世上最沸腾、气派、醉人的河，滋养着她勤劳、坚韧、可爱的儿女。她善良、多情、博爱、深沉、又充满智慧，是地球妈妈几百个孩子中的一个。你看，她开放了，渐渐朝着富裕接近，明天的她一定更强大。这就是我的'祖国，我深爱的祖国，我是中国人，爱说中国话。
从汉语诞生的第一天起，已经和中华民族的历史紧紧相连。五千年的岁月积累，早已像高山一样博大雄伟，似海洋一般广阔无垠。独特的四声，有着音乐般的声调，配合我国特有的诗词歌赋，即可终日吟唱世代相传。这种世界上使用最广泛、最有活力的语言，生生不息、蓬蓬勃勃，它包含了多少中华民族的智慧结晶。修筑万里长城是为了保护它不受伤害，英雄儿女为了捍卫它的尊严浴血奋战抵御外强，正是他们撑起了我们民族的脊梁，祖国的希望，是他们用满腔的热血，谱写了无愧于时代的凯歌，才使得我们的母语响彻神州，那么气势磅礴，那么雄壮嘹亮。这是一种多么美丽的语言啊！
正是会说这美丽语言的民族，创造了世界上最伟大的汉字——方块字。它以平凡的一笔一画组成了不平凡的统一体，以其独特的结构向世人展示中华民族传统的悠久，展示历史的浩荡、曲折，和中华民族的与众不同。它的魅力是任何别种文字所无法企及的。它是一首古老的情歌，深情、缠绵；它是一首精辟的诗，刻骨、醉人；更是一篇抒情散文，向人诉说着满腔激情，令人随之起伏、荡漾，大有与之同生死、共命运之势。
课堂上，老师带领我们走进文学的殿堂，尽情地在古诗美文中流连忘返。同学们一起欣赏“汉字宫”，领略古人造字的伟大；一起翻阅背诵古典诗歌，与诗人一同感受祖国大好河山的壮丽；一起品词析句，体会汉语的精华。点点滴滴使我们爱上了语文，爱上了文学，爱上了我们伟大的祖国。
多彩的语言，丰厚的人文，绵绵的情思、深邃的哲理，启心智，长知识，令我们爱上了汉语，了解了民族文化，感叹着祖国的伟大。
是啊，汉语是热血一般黄河的波涛，是群星一般祖先的谜，是春蚕口中吐出的丝绸古道。它是遨游太空时发出的问候，是奥运升旗时奏响的国歌，是每次放飞白鸽时祖国的生日。
让我们在这一句句韵文偶句中，一声声快乐诵读中，品读普通话的韵味，继承她的精华；
让我们为中华民族而荣耀，因为她顽强不屈、坚韧不拔、光荣伟大；
让我们为中国话而骄傲，因为她字正腔圆，落地有声，说话最算话；
让我们为这个大家庭而自豪，因为她拥有五十六个民族，是我们共同的家！
说起家乡杭州，人们最先想到，往往是闻名中外的西湖、古色古香的江南建筑、清香沁人的龙井，或是秋天开遍大街小巷、香气扑鼻的桂花。但我却与别人不同，对于我这个从小爱好历史的孩子来说，记忆中最深刻的还 是那杭州城里一座座形形色色、记录着历史的博物馆。
从小，我就喜欢去妈妈单位附近的杭州历史博物馆转转。坐落在热闹的吴山广场旁，杭州历史博物馆的整栋建筑却朴实无华，并不显眼，没有络绎不绝的游人，也多了几分清静，就像一位淳朴的农妇在静静等待她的客人。一走进门厅就能看见原始社会时期的展厅，展厅里放满了原始社会时期的器一具，有捕猎用的箭、叉，有用于生活居住的，比如做饭的勺、盛水的碗瓢之类。一想到在没有水没有电的恶劣环境里，原始人竟能制作出这样的工具来，不得不叫人心生敬佩。
一直往里走，你会看到左右两侧豁然开朗，这里是南北朝时期的展厅。这里收藏着国家一级保护文物、被誉为“镇馆之宝”的战国水晶杯！乍看之下，这只水晶杯一点儿都不起眼，几乎跟家里用的玻璃杯没什么区别，表面还 有很多咖啡色、脏脏的痕迹。可听讲解员介绍，这水晶杯是在1990年杭州半山镇石塘村战国墓出土的，是用优质天然水晶制成的宝用器皿，在国内十分罕见。战国水晶杯的制作技巧和工艺水平在当时来说的确令人惊叹，怪不得被视作“镇馆之宝”呢。
伴随着一阵优美的音乐，拐个弯便来到了隋唐五代展厅。这里陈列着隋朝时期杭州出土的文物，一旁电子屏幕中正演绎着隋朝时“灯火家家市，笙歌处处楼”的场景。顺着楼梯往上走，号称宋代“百事繁庶”的天上地宫、元清时富庶热闹的大都市映入眼帘，都在悄悄向我们述说着杭州当年的繁华景象。
每次离开杭州历史博物馆，我总有一种意犹未尽的感觉，心里还 在杭州古老悠久的历史长河中畅游。妈妈告诉我，我们杭州自古以来就是一个历史文化名城，这其中少不了先人们的勤劳和智慧。他们代代相传，将杭州建设得美丽而富饶，让我们子孙后代可以安居乐业。我想，我们作为二十一世纪的少年，更应该努力学习，传承历史，不断创新，将杭州打造成的未来的一流世界名城！
从记事起，家中书房挂满了竹子图，水墨的质感清晰而饱含韵味，节节的竹竿象征着蒸蒸日上，大有不与世间污秽同流之意。小时候虽惊叹于画上竹子的惟妙惟肖，却对边上那几行小字频频皱眉。
小时队书法不甚了解，长大了才慢慢有所知晓，那字非隶非楷，并不如平日所见那些大家之字整齐美丽。
年级再长些，我了解到那是明清时期板桥的字画，此时又方知郑燮的字长久以来一直备受世人议论，有说他的字歪歪斜斜，似连小学生都不如；却也有人以为它错落有致、别有韵味的，他们说隶书、楷书皆传承于千百年的书法文化，而郑板桥又将其进行了创新。
板桥体诞生于满清较胜时期，那时的清王朝对文字的约束更是严格，无论是八股文的盛行抑或文字狱的猖獗，都使那个时代的文章死气沉沉，而郑板桥却在如此重压之下形成独一无二的文体，是他对当朝封建的不腐还是对自由与创新的向往。
正是这种传承与创新，不仅仅出现板桥体这样绝世佳作，更是形成了五千年独一无二而又博大精深的华夏文化。
上溯至春秋时期，孔子对于炎黄帝思想的传承与对治国修身创新性的独特融合，形成了对后世影响颇深的儒家思想；而战国的孟子，他又传承了孔子的“仁”的理念，对执政也进行创新，融入“仁政”的概念；诸子百家的文化成为后世文人诸如苏东坡、李清照、辛弃疾、杜甫等文人墨客传承的对象，而那些垂名青史的大师们无一不是在传承的基础上进行创新。不同的经历与情感酿出文化与文学无与伦比的美丽。
传承与创新对现世也是不可或缺的，无论是作家韩寒对于古典文学的继承与现今社会挫败的创新，还是现代舞对古典芭蕾的传承与对近代自由的新鲜无独的创新，甚至是高科技产品的出现都以身证明创新与传承的重要性。
传承是对于古旧文化的肯定与对精华的保留，而创新是结合不同的时局、不同的社会状况而产生的独一无二的内容。唯有两者共同结合，才能达到“和”的境界
我认为真正的创新并不是在一样简单的事物上做出改变，真正的创新是对传承的一种继承与发展。手艺人的手艺也绝对不会是一成不变的。他们在接受这个世界的改变从而改变自己，可是即使他们的手艺改变了那份心也将源远流传下去。传承与创新是表里关系，它们互相依存。所以创新是从传承中来的。
随着时代的改变，那些传承也在不断的改变。
安小小是汤面世家的最新一代的传人，她有着很好的制面天赋，也有一个创新的大脑，可是她的创新在她爷爷看来是对传统的亵渎。她的爷爷是她们家老一代的传人，可是因为他的古板，导致在这个新时代汤面世家面临倒闭。可是他只能研究古籍中面的制法来解决问题。总的说他只能干着急，却什么忙也帮不上。
小小自然不是这样，她一天到晚的在厨房里倒弄做面，她不断实验，一次次的失败一次次的打击并没有使她放弃，反而使她越挫越勇。她做出了五花八门的味道，只为找到那一份最好的。
爷爷看着小小那忙碌在厨房里的身影，摇摇头叹了一口浊气。“要是你们还在，她也不用那么辛苦了，要是你们还在……唉，怎么只剩下我们俩了呢？”任由水汽迷了双眸，转身无力地走开了。他的背影又苍老了几分。
院子里面有一棵花树，每到夏天就会开出雪白的小花，那时候，院子里面总有一股淡淡的花香。一丝丝花香伴着青草的味道，被风吹走。这美妙的味道，让小小想起了小时候的自己。像花香一样的童年，和亲人朋友一起度过的美妙的日子。那时她的父母爷爷奶奶还都在，她还可以在他们的怀里撒娇无赖，那时候她多么快乐呀。可是自从那一场车祸后一切都变了，她永远都忘不了爸爸妈妈倒在血泊里的样子，那么那么的孤独与冰冷。自那之后她就坚强起来了，把自己隐藏在坚强的外壳下。把心中最宝贵的与最痛苦的记忆永远的封在小盒子里，藏于内心。不去想，也不会忘。它们就那么永远的存在着。在她每每回忆时，心口就会微微的疼痛。思念是一种病，是会使人肝肠寸断的不治之症。
对于爷爷，这花香也勾起了他的回忆。小时候父亲总是说他太过固执，不懂变通。但事实上并不是如此，因为他认为传承是一样很高尚的东西，是不允许亵渎的。所以他不敢，也不想去改变。
在这个花开的季节里，小小终于的做出了心仪的面——带着回忆的面。她背着爷爷偷偷的去参加拉全国美食大赛中汤面组的比赛。一路上很顺利的过去了个个关卡即使在其中有一些困难她也挺了过去，她最终进了绝赛。可是当她看见评委席上坐着的人时她不淡定了，那是她的老古板爷爷。她呼出一口浊气，揉了揉太阳穴后努力的投身于比赛之中，当评委们低头吃面的时候她仔细的观察着爷爷。她看见他的眉头微皱，她的手心沁出了一层薄薄的汗。他仔细的尝着，虽然面做出了改变，可是他还是能吃出面的本味来。对于小小的面大家都很喜欢，所以结果在人们的意料之中。她成功了，后来汤面世家在她手中成功的被复兴了。
那天他还是和往常一样的早早的回了家对着全家福照片。他一个人呆坐着，用手指慢慢的摸着照片，自言自语着。突然门口响起了声音，随后小小就蹑手蹑脚的从门口进来了，她本想在这样偷偷的上楼的。可一道声音止住了她的脚步。
“站住。这么轻手轻脚的是想干什么呀？”爷爷对着全家福背对着她说到“不想和爷爷我解释解释？”
她尴尬的笑着“那个……那个。”她说了老半天却什么也说不出来。
“小小呀！不是爷爷说你，这么大的事你都不和爷爷我商量。怎么呀，翅膀硬了。”说着就抹抹眼底那看不见的眼泪。假哭这招对小小是屡试不爽的，百分百有效。
小小叹了一口气无奈的说到“爷爷，你怎么又这样呀。这次不告诉你是怕你不同意怕你担心，怎么就变成我翅膀硬了呢。好了，别抹了根本就什么也没有，你也不怕把厚脸皮擦破了。”
他停下了手中的动作上一秒还有些尴尬，下一秒就严肃了起来说到“小小，你是家族里的继承人你有使命，你要带领家族复兴。我老了不行了，你爸爸妈妈也早早地就去了，要是……要是他们还在你也不要那么辛苦了。所以这一切都得还靠你。”说着他的眼底湿润了“爷爷知道自己很固执，也知道现在是你们年轻人的时代。可是爷爷怕咱们家的手艺传承不下去。要是这样你要我怎样去面见祖宗。”
“爷爷，你放心吧，即使我现在创新也一定会把手艺传下去的，我会把咱们家的老手艺传承下去。”她眼眶微红，心想原来尘封的记忆被碰触一下也会那么疼。她表面上还是一副坚定地样子。
“好……好呀。家族有望了。有望了呀。”爷爷一连说了几声。一滴眼泪从他的眼角滑落。他只是看着小小，就那么一直看着她。
那天后爷爷总喜欢一个人看着院子里的花树，看着一树花朵绽放又凋落；看着天上的云卷云收；看着小小在厨房里忙碌的身影。他感觉心中的什么东西在动摇。他一个人自嘲的笑笑，叹了一口气说到“真是个老顽固呀！年轻真好呀。”
如果说创新是草木，那传承就是草木的根基，没有根基一切繁华从何说起；如果说创新是河水那传承就是古老的河床，没有河床一切文明从何说起；如果创新是海上的浪花，那传承就是那广阔无垠的大海，它包容着每一朵浪花。古人云“问渠那得清如许，唯有源头活水来”没有源头哪来的水呢？所以说创新重要继承也万分重要。
随着时代的改变传承或多或少的也在改变，可是手工艺人传承的东西不只是手艺，还有他们的一份心意。无论时代如何改变总有什么在不断的传承下去。我们即是这个时代的继承人，同样也是这个时代的传承者。
中国汉字的博大精深已经传承了两千余年。远至春秋时期汉字祖宗的甲骨文，到如今端庄方正的楷体字，这无不是古人创新并传承下来的。汉字的魅力让我走进了书法的大门！
书法是一项可以大胆创新的文化：被誉为“书圣”的王羲之，他学习书法时，不但刻苦认真，而且博采众长；盛唐的颜真卿，独树一帜，开创了浑厚雄强、刚劲肥壮的新书体，也就是们常说的“颜体”……越来越多新字体，越来越多举世闻名的作品诞生在越来越多的大书法家手里。我虽与学书法四年，但我学到的只不过是一些鸡皮蒜毛，若我要练成一幅好字，就必须向宋代四大书法家之一的米芾学习。
米芾虽然不是我们熟知的，但是米芾其实是一位大书法家。每一位大书法家都有一段属于自己的创新之路：年轻时的米芾学习书法很刻苦，他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹，当他把古人的真迹和自己临摹的作品一道归还原主时，连主人也分别不出真假来。别人对他说：“你写字太像古代的人，惟独没有自己的面貌，这样是不会有成就的，希望你要发挥自己的特长，不能食古不化。”他听后慢慢冲破古人的束缚，发扬自己的长处，到晚年终于形成了自己独特的风格。米芾不仅创新，他还善于作诗，工书法，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。他与苏轼、黄庭坚、蔡襄并称宋代“四大书法家”。
就连大书法家都刻苦学习，作为文化的接棒人的我们怎能有理由放松。或许我们一生都不能创新，但我们的精神可以传承。世人们的奋斗，古人的经验，这些使得我们创造出了许许多多的新字体。如今，根据古人的字体我们创造出了许多好看的字体：楷体、仿宋体、行楷、隶体、魏体、舒体、颜体、瘦金体以及钢笔书写的字体……还有许许多多的字体，数不胜数。
创新是重要的，但是继承同样是重要的。“问渠那得清如许，为有源头活水来。”如果只有继承，没有创新，那便是无源之水；如果只有创新，没有传承，那边是一潭死水。所以说创新等于最好的传承！
“梨花风起正清明，游子寻春半出城”，阳春三月，又是一年清明时节。在至今传承已久的民俗节日中，唯有清明是兼“节气”与“节日”的双重内涵，“清明”从最初的节气到今天的清明节，在漫长的历史演变中，经历了从自然到人文，从物质到精神上的发展。
清明节，是我国人民祭奠逝者、缅怀先人的传统节日。在以往，这蕴含了浓郁的历史气息的节日里，出现了许多不文明的行为。祭扫时，焚烧纸钱、冥币者不计其数，在农村除了焚烧纸币外，还大量的涌现出许多“高大上”的祭祀用品，诸如支票、楼房、手机、轿车……而这类祭祀用品的价格往往都高达几十元，甚至上百元。这样的祭祀方式不仅浪费钱财、污染环境，还会引发大火烧山。所以近几年来，每到清明节，天空总是浓烟滚滚，成了人们口中所说的：“清明时节火纷纷”。
为了摒弃这种背离传统文化的不文明的祭扫方式，人们开始推崇“文明祭扫”。“文明祭扫”的方式多种多样，除了鲜花祭祀，还有植树祭祀、家庭祭祀、集体公祭等祭祀方式。一枝洁白的菊花，一杯浓烈的美酒，一个庄严的鞠躬，一盏摇曳火光的烛杯，都可以用来寄托哀思，表达出缅怀亲人的情愫。
不仅如此，随着互联网的快速发展，网络祭祀也悄然兴起。各大社交网站近年来，每逢清明，都纷纷开展“清明缅怀先烈”的活动，以向先人献花、献诗等方式来告慰亡灵，这也是一种简朴、文明的祭祀方式。更值得一提的是，各地陵园也利用了先进的互联网技术，在坟墓上印上二维码，只需扫一扫二维码，就可以随时随地地在网站上为逝者献花、祭扫。这样一来，便解决了各地游子因工作原因无法为亡亲祭扫的一大难题，海外游子们再也不用为此而感到遗憾了。
这样的“文明祭扫”既传承了中华民族的孝道传统，又改变了以往实物、实地祭扫亲人的旧风俗，还让祭祀变得低碳环保而且安全，有效保护了森林资源，保护了生态环境。作为一个小学生，我不禁要为这样的传承与创新点赞！
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